• 46026
    külastust
  • 53
    spetsialisti
  • Suula andmebaasis ei ole veel ühtegi DJ-d.
  • Kas oled DJ-d? Liitu meiega ja ole esimene – saavuta märkimisväärne konkurentsieelis!
  • Liitun portaaliga

DJ: rohkem kui 10 võimalust tõsta oma palka ja olla parem spetsialist

  • Vaatamisi: 69
  • Viimati muudetud: 27. jaanuar 2026
  • Prindi

DJ (diskor) on muusikakunstnik, kes mängib ja miksib muusikat erinevatel üritustel, klubides, raadios ning veebiplatvormidel. DJ töö hõlmab lugude valimist ja järjestamist, heliefektide ja üleminekute kasutamist ning publiku meeleolu suunamist. Spetsialiseerumise järgi võib DJ keskenduda klubimuusikale, raadioesinemistele või live-miksimisele festivalidel. Tänapäeva DJ-d kasutavad digitaalseid seadmeid, tarkvara ja vinüüle, et luua sujuvaid ja dünaamilisi helielamusi.

Lisaks tehnilistele oskustele vajab DJ muusikalist tunnetust, loovust ja oskust publikuga suhestuda. Edukas DJ suudab hoida rahva energiataset ning luua unustamatuid muusikaelamusi. Paljud DJ-d toodavad ka oma muusikat, remikse ja mashup’e, et eristuda teistest ja arendada oma unikaalset stiili. Sotsiaalmeedia ja voogedastusplatvormid on muutnud DJ-de töö kättesaadavamaks ning aidanud neil luua globaalseid fännibaase.

Vaata tutvustavat videot

DJ vajalikud oskused

Skoor näitab, kui oluline on konkreetne teadmiste valdkond suurepäraste tulemuste saavutamiseks DJ töös. Skoori ulatus võib varieeruda ebaolulisest kuni äärmiselt oluliseni (100). Kõrgem skoor näitab konkreetse teadmiste valdkonna suuremat tähtsust DJ jaoks.

100 Muusikaline tunnetus ja publiku lugemine
DJ peab oskama hinnata muusikalisi rütme, tonaalsust ja emotsiooni, et luua sujuv ja meelelahutuslik esitlus. Samuti on oluline jälgida publiku reaktsioone ja kohandada muusikavalikut hetkemeeleolu põhjal. Hea DJ oskab energiataset õiges tempos tõsta või langetada, et hoida tantsupõrand elavana.
95 Miksimise ja tehnika valdamine
DJ töö põhineb helide sujuval üleminekul ja erinevate lugude sünkroniseerimisel, mis nõuab tehnilist täpsust. Oluline on osata kasutada DJ töövahendeid, nagu mikserpuldid, pleierid ja tarkvara, et saavutada professionaalne helikvaliteet. Samuti tuleb tunda erinevaid miksimistehnikaid, nagu beatmatching, ekvalaiserite kasutamine ja efektide lisamine.
90 Muusikakogu koostamine ja haldamine
DJ-l peab olema lai ja hästi korraldatud muusikakogu, mis sisaldab erinevaid žanreid ja temposid, et sobida eri publikutele ja üritustele. Lisaks peab DJ teadma, millised lood omavahel sobivad ning kuidas neid kombineerida, et luua ühtne ja nauditav voog. Uute trendide jälgimine ja värske muusika lisamine on samuti tähtis osa DJ tööst.
85 Loovus ja unikaalne stiil
Edukas DJ eristub oma muusikalise käekirja ja loomingulise lähenemise poolest. Originaalsus tuleb esile nii miksimistehnikates kui ka oma muusika, remikside või mashup’ide loomises. Unikaalse stiili väljatöötamine aitab DJ-l saavutada tuntust ja luua lojaalse kuulajaskonna.
80 Sotsiaalsed oskused ja turundus
Tänapäeva DJ peab oskama ennast turundada, et leida esinemisvõimalusi ja kasvatada fännibaasi. Sotsiaalmeedia, voogedastused ja isiklik bränd on olulised tööriistad, mis aitavad jõuda laiema publikuni. Lisaks on oluline osata suhelda korraldajate, klubide ja muude muusikatööstuse esindajatega, et luua kasulikke kontakte ning saada rohkem esinemisi.
75 Vastupidavus ja stressitaluvus
DJ töö võib olla füüsiliselt ja vaimselt kurnav, kuna esinemised toimuvad sageli hilistel tundidel ja vajavad pidevat keskendumist. Hea DJ peab suutma pinge all töötada, eriti suurüritustel, kus võivad esineda ootamatused. Samuti peab tal olema vastupidavust, et hoida energiat kõrgel ka mitmetunniste settide vältel.

Avasta eksklusiivset teavet: Osale eksperdiuuringus!

  • See küsimustik on loodud kultuuri- ja meelelahutusvaldkonna ekspertide teadmiste kogumiseks ja analüüsimiseks, et neid laiemalt jagada. Sinu vastused aitavad meil koostada ülevaate erinevatest tehnikatest, meetoditest ja väljakutsetest, millega DJ oma igapäevatöös kokku puutub. Sinu e-posti aadressile saadame kogutud andmed, sh teiste DJ-de vastused. See annab suurepärase võimaluse õppida teiste kogemustest, avastada uusi ideid ja tehnikaid ning rakendada neid tulevastes projektides.

    Alustan küsimustiku täitmist

Koolituskulude hüvitamine

Koolituskulude hüvitamise võimalus Eesti Töötukassa kaudu avab uksed mitmesugustele haridus- ja koolitusvõimalustele, aidates inimestel paremini kohaneda muutuva tööturuga ja täiustada oma oskusi vastavalt nõudlusele. Kui soovite laiendada oma teadmisi, omandada uusi pädevusi või lihtsalt parandada oma tööalast konkurentsivõimet, on Eesti Töötukassa kursuste rahastamise võimalus üks tõhusamaid viise, kuidas seda teha. Loe lähemalt Töötukassa tasustatavatest koolitustest.

Alused

  • Erikursus: muusikatööstus

    Muusikatööstuse alane erikursus aitab alustada karjääri selles valdkonnas, pakkudes teadmisi loovusest, ettevõtlusest, õigusest ja tööstuse struktuurist. Kursustel käsitletakse muusikatööstuse ülesehitust, sealhulgas erinevaid rolle, lepingute koostamist ja tulu teenimise viise. Samuti õpetatakse, kuidas muusikuna edukalt tegutseda – alates sotsiaalmeedia kasutamisest kuni rahastamiskampaaniate käivitamiseni. Lõpetajad omandavad teadmised autoriõigusest ning loovuse ja ettevõtluse ühendamisest muusikatööstuses.

  • "All You Need to Know About the Music Business"

    Raamat annab põhjaliku ülevaate muusikatööstuse muutustest, sealhulgas voogedastuse ja TikToki mõjust ning artistide suurenenud rollist, mis on toonud tööstusse uue demokraatia. Kogenud muusikaarenduse advokaat Donald Passman käsitleb ka selliseid teemasid nagu kunstnike laulude ja albumite müügihinnad, tehisintellekti loodud muusika ning Web3. Raamatut on ajakohastatud, et kajastada uusimaid trende, andmeid ja praktikaid, ning see on väärtuslik lugemisvara kõigile, kes on muusikatööstusega seotud.

  • Kriitiline kuulamine, 1. osa

    Kursus õpetab salvestusega tegelevatele muusikutele ning tulevastele produtsentidele ja helitehnikutele, kuidas arendada oskust kuulda ja tuvastada hästi tasakaalustatud, kunstipärast ja professionaalse heliga miksi. Õppetöö hõlmab iganädalasi kuulamisülesandeid, klassikaliste salvestuste analüüse ning erinevate mikside stiilide võrdlust. Osalejad õpivad tuvastama heli laiust, sügavust, sagedusala, dünaamikat ja erinevaid miksimisvõtteid eri muusikastiilides. Samuti käsitletakse tehnikaid nagu panorameerimine, kaja, viivitus, kompressioon, faasinihutus (flanger/chorus) ja erinevad moonutustehnikad.

Muusikaproduktsioon

  • Täielik DJ-kursus algajatele

    Kursus õpetab, kuidas saada DJ-ks, pakkudes praktilisi juhiseid ja tehnikaõpetust DJ-karjääri alustamiseks. 16,5-tunnise videomaterjali jooksul õpitakse lugude õiget ajastamist, helivõimendi ja ülemineku-fader’ite kasutamist ning ekvalaiseri ja filtrite abil sujuvate üleminekute loomist. Samuti tutvustatakse erinevaid tehnikaid, nagu beatmatching, loop-funktsioonid ja hot cue’d.

    • 4.8 (5 239 hindajat)
    • udemy.com
    • Hind 74.99 USD
  • Kuidas saada DJ-ks

    Kursus õpetab, kuidas alustada DJ-karjääri ja saavutada professionaalne tase. See sisaldab 11 tundi kvaliteetset videoõpetust, mis katab kõik vajalikud oskused, et esineda suurte rahvahulkade ees. Kursus algab DJ-töö põhitõdede ja esimese esinemise ettevalmistamisega ning liigub edasi sujuvate üleminekute ja täiendavate tehnikate, sealhulgas playlist’ide koostamise ja kiirete mikside loomise oskuste juurde. Lisaks õpitakse lavalist enesekindlust, unikaalseid DJ-nippe ja show-elemente, et muuta iga esinemine meeldejäävaks.

    • 4.6 (5 138 hindajat)
    • udemy.com
    • Hind 74.99 USD
  • Muusikaproduktsiooni eriala

    Kursus aitab arendada loovust muusikaprodutsendina, pakkudes teadmisi muusika tootmise kunstist ja tehnoloogiast professionaalsete heliteoste loomiseks. Õpitakse, kuidas kasutada inspiratsioonilugusid produtseerimisvisiooni loomiseks ning kuidas korraldada efektiivne salvestusseanss produtseerimise kontrollnimekirja abil. Lisaks käsitletakse muusikapala redigeerimist ja mikside hindamist, kuulates neid erinevates helisüsteemides. Kursus annab põhjalikud teadmised helisignaalide töötlemisest, salvestustehnikatest ning efektidest nagu kaja, viivitus ja kompressioon, samuti tutvustab tööstusstandardiks kujunenud töötlusprogrammi Pro Tools.

  • Sissejuhatus muusikaproduktsiooni

    Kursus õpetab, kuidas luua terviklik muusikateos, ning hõlmab kompositsiooni, redigeerimist, miksimist ja lõppviimistlust. Muusikatootmise ekspert Nicolas Astegiano aitab sul avastada oma loovust ning juhendab, kuidas oma laule luua ja nullist üles ehitada. Kursusel õpitakse laulu kirjutamist põhiteooria ja tootmistehnikate abil, samuti salvestamist, miksimist ja lõppviimistlust eri stiilides, et saavutada soovitud helikvaliteet. Õppetöö käigus tutvustatakse heli teoreetilisi aluseid, rütmi ja harmoonia loomist ning toimetamise ja miksimise põhimõtteid.

  • "The Secrets of Dance Music Production"

    Raamat pakub põhjalikku ülevaadet tantsumuusika produtseerimise kunstist, keskendudes elektroonilise muusika loomiseks vajalikele tehnoloogiatele ja tehnikatele. See sisaldab 312 lehekülge värvilisi illustratsioone, praktilisi juhiseid ja väärtuslikke nõuandeid, mis aitavad alustada helimaterjalide loomist ning viia muusikalise idee kontseptsioonist klubivalmis meistriteoseni. Käsitletakse stuudio aluseid, miksimise kuldreegleid, võtmetehnikaid, loovkirjutamise täiustamist, võimsate trummikäikude loomist, meistrite õpetusi ja palju muud.

  • Õpi DJ-ks vaid sülearvutiga

    Kursus õpetab, kuidas alustada DJ-na, kasutades vaid sülearvutit ilma spetsiaalse DJ-varustuseta. Õpid tundma tantsumuusika erinevaid osi, ajastama lugusid täpselt ning miksima neid sujuvalt, kasutades crossfader’it. Samuti seadistad oma sülearvuti klahvid nii, et need matkiksid DJ-pulti. Kursus sisaldab kuut tasuta muusikapala, millega saad harjutada ja luua lühikese DJ-rutiini.

    • 4.6 (360 hindajat)
    • udemy.com
    • Hind 49.99 USD

Miksimine

  • "Mixing Secrets for the Small Studio"

    Kursus õpetab, kuidas luua professionaalse kvaliteediga mikse ka väikestes stuudiotes, rakendades maailma edukaimate produtsentide tehnikaid. Raamat jagab rohkem kui 160 tuntud produtsendi ja helirežissööri salajasi strateegiaid ning meetodeid lugude loomiseks, mis on valmis edetabelitesse jõudmiseks. Õpid nii lihtsaid kui ka edasijõudnud miksimistehnikaid, nagu ekvalaiser, kompressioon, spektraalne dünaamika ja eriefektid, ning sisutihedad selgitused aitavad mõista tehnilisi mõisteid.

  • "The Mixing Engineer’s Handbook"

    Raamat õpetab muusika miksimise kunsti, pakkudes nii algajatele kui ka kogenud professionaalidele tõhusaid tehnikaid, mida saab rakendada igas stuudios. Uuendatud viies väljaanne sisaldab põhjalikke juhiseid suurepäraste mikside loomiseks, olenemata kasutatavast varustusest või muusikažanrist. Õpid, kuidas rakendada tasakaalustamise, ekvalaiseri, nn „maagiliste sageduste“ ja täiendavate töötluste tehnikaid, et muuta iga miksi element täpseks ja selgeks.

  • Kuidas luua vingeid mikse Cubase’iga

    Kursus õpetab, kuidas luua professionaalseid mikse Cubase’i tarkvara abil, kasutades ainult selle sisseehitatud pluginaid. Õpid mõistma miksmise teaduslikke ja kunstilisi aspekte ning kasutama signaaliprotsessoreid õigel ajal ja õigesti. Kursus keskendub projektide analüüsimisele, et tuvastada ja lahendada miksimise probleeme ning arendada unikaalset lähenemist täiusliku heli saavutamiseks. Erinevate žanrite abil katsetatakse mitmesuguseid miksimissituatsioone. Kursus on loodud spetsiaalselt Cubase’i kasutajatele – nii saab vältida segadust teiste tarkvaradega.

    • 4.7 (380 hindajat)
    • udemy.com
    • Hind 59.99 USD
  • "The Music Mixing Workbook"

    See raamat on ideaalne tööriist nii algajatele kui ka neile, kelle miksid ei ulatu soovitud tasemele. Tuntud miksimise ekspert Bobby Owsinski on loonud töövihiku, mis sisaldab 175 harjutust, õpetab kõiki olulisi miksimistehnikaid, mida professionaalid kasutavad, ning aitab vältida levinud vigu. Harjutused sobivad igale DAW-le (helitöötlustarkvarale) või riistvarapuldile ning igat žanri muusikale. Raamatus käsitletakse kõike alates DAW-kanali signaalivoolust, tasakaalu seadistamisest ja ekvalaiseristrateegiate rakendamisest kuni kompressiooni, kaja, viivituse ja modifikatsiooniefektide kihistamiseni.

  • Live-miksimine: Sinu esimene DJ-sett pioneer-DJ-ga

    Kursus õpetab live-miksimise tehnikaid ja lugude kujundamist, et luua DJ-sett, mis jutustab lugu rütmi ja meloodia kaudu. DJ ja muusikaprodutsent Sara de Araújo jagab oma teadmisi, õpetades, kuidas hoida tantsupõranda energiat elavana ja luua kaasahaarav esitus. Kursusel käsitletakse DJ-varustuse tundmaõppimist, Rekordboxi seadistamist, lugude struktuuri ja BPM-i sünkroonimist ning tutvustatakse tantsumuusika psühholoogiat ja DJ-ajaloo põhialuseid.

  • Sissejuhatus muusika miksimisse

    Kursus õpetab, kuidas miksida muusikat professionaalsel tasemel, kasutades tarkvara Logic Pro. Tuntud muusikaprodutsent ja miksimisinsener Nico Quiroga jagab oma kogemusi ja teadmisi, andes õpilastele vajalikud tööriistad instrumentide, vokaali ja efektide tasakaalustamiseks ning muljetavaldavate mikside loomiseks. Kursusel käsitletakse muusikatootmise etappe, miksija rolli, heliviiteid, sessioonide loomist ning miksimise põhitehnikaid, nagu ekvalaiser, kompressioon ja saturatsioon.

  • Vinüülplaatide miksimine DJ-dele

    Kursus õpetab, kuidas kasutada analoogmiksimist ja saada vinüülmuusika entusiastiks. DJ ja produtsent Raúl Hidalgo jagab oma kirge analoogheli vastu ning õpetab, kuidas vinüüli maagia abil luua sügav ja intiimne side muusikaga. Kursusel käsitletakse vinüülplaatide kogumist, varustust, plaatidega töötamise ettevalmistamist, baasmiksimise teooriat ning mikside täiustamise tehnikaid. Lõpp-projekti raames saavad osalejad salvestada oma vinüülmuusika seti. Kursus sobib kõigile muusikaarmastajatele, kes soovivad luua sügavama ja tähendusrikkama muusikakogemuse.

Elektrooniline muusika

  • Muusikateooria elektroonilise muusika jaoks

    Kursusel õpetatakse elektroonilise muusika teooriat ja tootmist, pakkudes kõiki vajalikke teadmisi ja tehnikaid ainulaadsete lugude loomiseks. Õpid, kuidas kasutada akorde ja meloodiaid, harmooniat ning bassipartiisid erinevates muusikažanrites, rakendades samm-sammult juhiseid ja harjutusi, mis toimivad igas DAW-s. Kursus hõlmab laia teemavalikut, sealhulgas akordijärgnevusi, meloodiate kirjutamist, septakorde, helilaade ja eksootilisi heliridu, ning annab põhjaliku ülevaate töötlusvõtetest, mis aitavad lugusid täiustada.

    • 4.8 (9 223 hindajat)
    • udemy.com
    • Hind 129.99 USD
  • "74 Creative Strategies for. Electronic Music Producers"

    Raamat pakub elektroonilise muusika produtsentidele 74 loovat strateegiat, mis aitavad ületada loomingulisi tõkkeid ja viia projektid lõpule. Autor Dennis DeSantis käsitleb, kuidas tehnoloogia ja tööriistad, mis on nüüd kergesti kättesaadavad, võivad loomeprotsessi nii aidata kui ka takistada.

  • "The Mental Game of Electronic Music Production"

    Teos keskendub muusikatootmise vaimsele ja psühholoogilisele küljele, aidates lood lõpetada ja ületada loomeprotsessi tõkkeid. Jason Timothy uurib, kuidas tehnilised detailid võivad pidurdada edasiminekut, kui õiged loomisharjumused pole paigas. Raamat pakub praktilist lähenemisviisi, mis aitab algajatel alustada ilma lugejat infotulvaga üle koormamata, pakkudes lihtsaid, kuid tõhusaid tööriistu oma ainulaadse hääle leidmiseks. See ei nõua sügavaid teoreetilisi teadmisi, vaid keskendub sellele, kuidas viia oma muusika loominguliselt ellu ja enesekindlalt edasi liikuda.

  • Erikursus: elektroonilise muusika produtseerimine

    Kursus õpetab, kuidas luua professionaalse kvaliteediga elektroonilist muusikat, kasutades arvutit ja vastavaid töötlusvõtteid. Õpid helide olemust ning seda, kuidas looduslik heli muundatakse elektrooniliseks signaaliks, mida saab salvestada. Lisaks tutvustatakse töötlust Ableton Live’is: kuidas salvestada, redigeerida ja miksida pärisinstrumente ja MIDI-sisendit, luua kohandatud helisid süntesaatori abil ning integreerida neid oma kompositsioonidesse. Kursus hõlmab ka vokaalide salvestamist, redigeerimist, miksimist ja efektide lisamist elektroonilisele muusikale.

  • Elektroonilise muusika miksimine

    Kursusel õpetatakse elektroonilise muusika miksimise aluseid, et anda vajalikud teadmised oma esimese DJ-seti loomiseks ja edukaks esitamiseks. DJ ja raadiosaatejuht Chuck Pereda jagab oma 20-aastast kogemust, õpetades, kuidas ühendada füüsilised ja digitaalsed formaadid. Kursusel käsitletakse elektroonilise muusika nelja põhistiili, miksimise põhimõisteid ja vinüülide kasutamist ning antakse põhjalik ülevaade vajalikest töötlusvõtetest.

  • Elektroonilise muusika komponeerimine ja tootmine I

    Kursus õpetab, kuidas luua ja toota kaasaegset elektroonilist muusikat erinevates stiilides, sealhulgas drum and bass, trance, dub ja house. Õpid elektroonilise muusika ajalugu, tutvudes oluliste inimeste, tehnoloogiate ja tehnikatega, mis on seotud erinevate stiilidega. Kursus sisaldab videoõppeid, mis käsitlevad muusikalisi, DAW-de ja sünteesimisvõtteid, mis sobivad igale stiilile. Õpid, kuidas analüüsida ja koostada muusikat, õppides samal ajal tehnoloogia ja publikuhuvi muutustega kohanema.

  • Elektroonilise muusika komponeerimine ja tootmine II

    Kursus õpetab, kuidas luua ja toota kaasaegset elektroonilist muusikat erinevates stiilides, sealhulgas techno, dubstep, trip-hop, trap, nu-disco, tech house ja klubimuusika. Õpid, kuidas kasutada erinevaid DAW-sid ja sünteesimisvõtteid, et kohandada muusikat iga stiili jaoks. Kursus keskendub ka helikujundusele, mis on elektroonilise muusika tootmise oluline osa, tutvustades sünteesi ja sämpeldamise töötlusmeetodeid. Lisaks õppimisele analüüsid iga stiili ajalugu ja arengut, et kohandada oma tööd tehnoloogiate ja maitsete muutustega.

Logic Pro

  • Muusikaproduktsioon Logic Pros

    Kursus õpetab, kuidas kasutada Logic Pro tarkvara muusika loomiseks, salvestamiseks, miksimiseks ja masterdamiseks. Õpid seadistama Logic Prod, looma muusikat Apple Loopsi, MIDI ja tarkvarainstrumentide abil ning kasutama erinevaid süntesaatoreid ja sämplereid. Kursus sisaldab põhjalikku ülevaadet helisalvestusest, miksimisest ja professionaalsest masterdamisest, kasutades selliseid Logic Pro töötlusvõtteid nagu ekvalaiser (EQ), kompressioon ja automatsioon.

    • 4.7 (14 556 hindajat)
    • udemy.com
    • Hind 74.99 USD
  • Miksimine ja masterdamine Logic Pro’s

    Kursus õpetab, kuidas miksida ja masterdada muusikat tarkvaraga Logic Pro, pakkudes põhjalikku ülevaadet kõigist olulistest tehnikatest ja töötlusvõtetest. Õpid looma korrektseid miksimisjärjekordi, kasutama ekvalaiserit (EQ), kompressiooni ja reverb’i, rakendama sub-miksimist ja track stack’e ning töötama Logic Pro sisseehitatud pluginate ja loovefektidega, et saavutada professionaalne heli. Kursus hõlmab ka masterdamise tehnikaid, sealhulgas stereo laiendamist, saturatsiooni ja analoogstiili, ning õpetab kasutama Logic Pro 10.8 ja uuemate versioonide AI-masterdamisassistenti.

    • 4.5 (2 267 hindajat)
    • udemy.com
    • Hind 129.99 USD
  • "Logic Pro X 10.4"

    Kursus õpetab, kuidas kasutada Logic Pro X 10.4 tarkvara professionaalse muusika loomiseks, pakkudes sammsammulisi juhiseid ja praktilisi ülesandeid. David Nahmani juhendamisel õpid salvestama nii audio- kui ka MIDI-andmeid, looma ja redigeerima sekventse ning omandama miksimise ja automatiseerimise tehnikad, sealhulgas sub-miksimise track stack’ide abil. Kursus hõlmab ka virtuaalsete trummide loomist ning Flex Time’i ja Flex Pitchi kasutamist salvestiste ajastuse ja tooni täpseks muutmiseks.

FL Studio

  • FL Studio, 1. osa

    Kursusel õpetatakse, kuidas kasutada FL Studio tarkvara professionaalse muusika loomiseks nii Maci kui ka PC abil. Õpid programmi põhifunktsioonide kasutamist, sealhulgas trummipartiide loomist, MIDI ja helisalvestiste töötlemist ning lugude salvestamist ja täiustamist. Kursus hõlmab ka miksimise ja masterdamise protsesse, efektiivsete töövoogude loomist ning pluginate kasutamist.

    • 4.5 (8 316 hindajat)
    • udemy.com
    • Hind 74.99 USD
  • FL Studio, 2. osa

    Kursusel õpetatakse, kuidas luua muusikat FL Studio tarkvaras, pakkudes põhjalikku ülevaadet selle kasutamisest algajatele. Õpid salvestama ja redigeerima MIDI- ja helifaile, looma trummipartiisid, kasutama süntesaatoreid ja efekte, nagu kompressioon ja ekvalaiser (EQ), ning miksima ja masterdama oma lugusid. Lisaks hõlmab kursus muusikateooriat, laulusõnade kirjutamist ja õigeid töötlusvõtteid.

    • 4.6 (5 604 hindajat)
    • udemy.com
    • Hind 79.99 USD

Ableton

  • Sissejuhatus Ableton Live’i

    Kursus on mõeldud kõigile, kes soovivad õppida Ableton Live’i kasutamist ja muusikaproduktsiooni alustalasid. Kursuse jooksul tutvutakse Ableton Live’i liidese, MIDI-trummide ja instrumentide programmeerimise, helisalvestamise ja redigeerimisega, sealhulgas eelnevalt salvestatud helilõikude töötlemisega. Õppijad õpivad looma oma esimesi muusikateoseid, kasutades nii MIDI kui ka helifailide töötlemist Ableton Live’is. Kursus sisaldab praktilisi ülesandeid ja annab tugeva aluse Live’i kasutamiseks oma muusikaliste ideede elluviimisel – alates lihtsatest salvestusvõimalustest kuni keerukamate funktsioonideni, nagu miksimine ja esitamine.

  • Sissejuhatus Ableton Live’i

    Kursus õpetab, kuidas kasutada Ableton Live’i tarkvara muusika loomiseks, salvestamiseks ja produtseerimiseks, pakkudes põhjalikku ülevaadet selle tööriista kasutamisest. Alustades programmi liidese tutvustamisest ja esimese projekti loomisest, õpid heliklippide redigeerimist ja salvestamist ning saad tuttavaks MIDI ja efektidega. Kursus hõlmab ka väliste seadmete ühendamist ja projekti täiustamist, lõpetades salvestatud loo eksportimise ja lõpliku viimistlemisega.

  • Kuidas teha mixtape’i

    Kursusel õpetatakse, kuidas luua sujuvaid DJ-mikse ja mixtape’e Ableton Live’is, sobides nii algajatele kui ka edasijõudnutele. Õpid valima lugusid, lahendama levinud probleeme ja ühendama erinevaid lugusid nii, et need kõlaksid sujuvalt. Kursuse eesmärk on õpetada kasutama Ableton Live’i sisseehitatud efekte ja töötlusi, et luua isikupäraseid teoseid ning luua professionaalse kvaliteediga raadiosaateid ja mikse.

    • 4.7 (696 hindajat)
    • udemy.com
    • Hind 54.99 USD

Äritegevus

  • "The Proven Five-Step Formula for DJing Like a Pro"

    See põhjalik teejuht aitab nii algajatel kui ka kogenud DJ-del oma oskusi täiustada ning DJ-setid ja esinemised professionaalseks muuta. Täiustatud väljaanne sisaldab uusi peatükke muusika hankimisest, korrastamisest, tellimuspõhiste teenuste kasutamisest ja DJ-mikside loomisest. Raamat tutvustab tõestatud viie sammu valemit, mis katab kõik alates õige varustuse valimisest kuni eduka DJ-karjäärini jõudmiseni. Õpid, kuidas valida parim muusika, omandada kiiresti miksimistehnikad ja esineda professionaalsel tasemel nii pidudel, baarides kui ka klubides. Samuti saad teada, kuidas jagada oma mikse ja esinemisi videote või otseülekannete kaudu.

  • "DJ's Mean Business: One Night Behind the Turntables Can Spin Your Company's Success"

    Kursusel õpetatakse, kuidas ühendada äristrateegia ja loovus, et saavutada oma ettevõttes edu. DJ, muusikaprodutsent ja ettevõtja Amani Roberts jagab, kuidas üksainus DJ-sett võib avada uusi professionaalseid oskusi ja suunata loovus ettevõtlusse. Kursusel käsitletakse olulisi teemasid, nagu kliendi vajaduste rahuldamine, probleemide lahendamise kontrollnimekiri, brändi autentsuse kujundamine ning kuidas nostalgial põhinev strateegia võib aidata ligi meelitada uusi kliente. Õpid, kuidas oma äri lihtsate sammudega edukaks muuta, järgides strateegiaid, mis põhinevad tuntud brändide kogemustel ja DJ AmRo värsketel ärialastel õppetundidel.

  • "How to Start a Dj Business"

    Kursusel õpetatakse, kuidas muuta oma DJ-hobi edukaks äriks. DJ RunDat jagab oma kogemusi sellest, kuidas ta ühendas emaelu ja õitseva DJ-äri, muutes oma kire tasuvaks ettevõtteks. Raamat sisaldab praktilisi juhiseid DJ-seadmete ja tarkvara valikuks, muusikakataloogi loomiseks, tasuliste esinemiste leidmiseks ning oma brändi ja turundusstrateegia ülesehitamiseks. Samuti käsitletakse ärilepingute olulisust ja seda, mida neis arvestada. See tempokas ja sisukas lugemine annab kõik vajalikud teadmised, et alustada oma DJ-äri ja kiiresti esinemisvõimalusi leida.

Varia

  • "Tim: The Official Biography of Avicii"

    Tim Bergling, tuntud kui Avicii, oli muusikaline visionäär, kes kujundas ajastu, mil Rootsi ja Euroopa house-muusika vallutas maailma. Kuigi ta saavutas oma meloodiate ja muusikalise andega tohutu edu, oli Tim samal ajal introvertne ja haavatav noormees, kelle elu kulges erakordselt kiire tempoga. Pärast mitmeid terviseprobleeme, mis viisid ta haiglaravile, otsustas ta 2016. aasta suvel kontsertreisidest loobuda. Kahjuks lahkus ta meie seast vaid kaks aastat hiljem. Ajakirjanik Måns Mosessoni kirjutatud biograafia annab intiimse ülevaate Tim Berglingi elust, tema otsingutest ja probleemidest, millega ta silmitsi seisis.

  • Tehisintellekt muusika ja heli loomiseks

    Kursus tutvustab tehisintellekti (AI) rakendusi muusikas, alates analüüsist kuni loomise ja produtseerimiseni. Õpid kasutama AI-mudeleid ja töötlustehnikaid muusikalise sisu ekstraheerimiseks, näiteks rütmi tuvastamiseks, meloodiate eraldamiseks ja akordide määramiseks. Kursus käsitleb ka AI mõju muusikaproduktsioonile, miksimisele ja masterdamisele, tutvustades juhtivaid tööriistu ja rakendusi. Samuti uuritakse, kuidas AI saab aidata muusikažanrite klassifitseerimisel, soovitussüsteemides ja isegi muusika loomisel generatiivse tehisintellekti abil.

Sertifikaadid

  • Õpi DJ-ks Traktoriga

    DJ-kunst on viimase kümnendi jooksul märkimisväärselt muutunud, kuna sülearvutid, kontrollerid ja tarkvara on saanud tavapäraste vinüülplaatide ja CDJ-de kõrval oluliseks osaks, muutes DJ-maailma kättesaadavamaks. Kursus „Õpi DJ-ks Traktoriga“ õpetab kasutama Native Instrumentsi tarkvara Traktor Pro ja tutvustab selle pakutavaid loomingulisi võimalusi. Kursuse jooksul uuritakse Traktori liidest ning õpitakse põhitõdesid, nagu beatmatching, ekvalaiseri (EQ) reguleerimine ja loop’imine, samuti tutvustatakse edasijõudnutele mõeldud tehnikaid, nagu nelja dekiga DJ-miksimine, efektide kombineerimine, remix deck’id ja MIDI-seadistus.

  • Muusikaproduktsioon

    Kuna muusikaproduktsioon on pidevas arengus, pakub Berklee professionaalne sertifikaadikursus põhjalikku koolitust, keskendudes kõigile oskustele ja tehnikatele, mis on vajalikud professionaalsete salvestuste loomiseks, miksimiseks ja masterdamiseks. Kursuse raames õpitakse analüüsima ja tuvastama tõhusaid muusikalisi elemente, töötama Pro Tools tarkvaraga ning looma tasakaalustatud ja professionaalse kõlaga lugusid, integreerides nii analoog- kui ka digitaaltehnoloogiaid.

  • Miksimise kunst

    Kursusel õpitakse muusika miksimise kunstilist ja tehnilist poolt, sealhulgas helitasemete, dünaamika ja panorameerimise manipuleerimist ning efektide, nagu reverb ja delay, lisamist. Kursus hõlmab kõiki miksimise etappe ja õpetab erinevaid tehnikaid, sealhulgas ekvaliseerimist, panorameerimist, dünaamilist töötlemist (kompressorid, müraväravad, piirajad jne), automatsiooni ning praktilisi näiteid. Õppijad õpivad kasutama professionaalseid töötlustehnikaid ja analüüsivad erinevaid miksimistehnoloogiaid ning seadmemudeleid, sealhulgas analoog- ja digitaalseadmeid.